Как свет значение и образец влияют на складки ткани
Как свет значение и образец влияют на складки ткани

Как свет значение и образец влияют на складки ткани



Роспись по ткани для начинающих

Батик (рисование по ткани) — увлекательное занятие, результат которого поможет вам внести изюминку в индивидуальный стиль и продемонстрировать собственные таланты. В росписи по ткани нет ничего сверхсложного, главное — аккуратность, качественные материалы и соблюдение некоторых правил.

Вам понадобится рабочее место, ткань, краски, кисточки, емкость с водой и небольшие х/б тряпочки.

Какие ткани подойдут для батика

Разрисовывать можно как готовую вещь, так и отрез ткани. Подыскивая материал для батика, нужно обращать внимание на его внешний вид и на физические свойства — плотность, гладкость и переплетение нитей. От этого будет зависеть как растекается и впитывается краска. Оптимальный выбор — однотонная струящаяся ткань с гладкой поверхностью и полотняным переплетением нитей.

Существуют два основных направления классического батика — холодный и горячий. Поскольку одним из этапов горячего батика является кипячение, для него подходят только те материалы, которые не деформируются при термообработке — хлопчатобумажные ткани, вискоза или лен. Техника холодного батика помимо перечисленного допускает работу с шерстью и натуральным шелком. Встречаются также рисунки на синтетике, например, полиэстере, но это крайне непредсказуемый материал, и начинающим лучше не рисковать.

Какие краски используются в батике

Для рисунка на ткани нужны специальные краски, они бывают двух видов: на основе акрила и анилина. Акриловые рисунки в завершающей стадии закрепляют с помощью горячего утюга, а анилиновые для фиксации обрабатывают паром в специальном автоклаве. Впрочем, экономные мастера уже приспособились пропаривать изделия в ведрах и пароварках. При обработке паром краска глубоко проникает в волокна, давая равномерную окраску и полностью сохраняя структуру ткани. Работа с анилиновыми красками занимает больше времени, требует подготовки и определенной сноровки. Это уровень профи.

У акриловых красок доступная цена, они водорастворимы, при этом устойчивы к стирке и быстро сохнут — они прекрасно подходят для начинающих художников. Такие материалы относят к классу «хобби». Они бывают матовые и глянцевые, с повышенной текучестью для росписи на шелке, для работы на плотных тканях и коже — с пометкой «Textile”. Они могут быть с различными эффектами — бархатистой поверхности, флуоресцентные, металлики, перламутровые. На некоторых красках стоят отметки «для темных тканей» или «для светлых тканей» — к подобным рекомендациям производителя тоже лучше прислушаться.

Чтобы краски не растекались по ткани бесконтрольно, вам нужно ее «запереть» в замкнутых линиях. Для этого используют контур (резервирующий состав) — специальная густая краска в тюбике с тонким носиком. При нанесении она пропитывает волокна ткани и препятствует растеканию краски за пределы линии. Контуры бывают обычными, с 3D эффектом, перламутровыми, блестящие глиттеры и другие. Для шелка используется отдельный вид контуров.

Мастера советуют не смешивать в одной работе краски разных производителей и разных серий — химические составы красителей могут конфликтовать друг с другом. Чтобы не заблудиться в лабиринтах баночек, обращайте внимание на несколько моментов:

  • вид ткани;
  • насыщенность цвета;
  • разнообразие цветовой палитры красок и контуров;
  • необходимость в спецэффектах;
  • дополнительные составы — например, французская фирма Pebeo предлагает растворы для приглушения яркости, для сгущения красок и специальный резерв для защиты большого участка поверхности от краски.

Техники рисования по ткани

Мы уже упоминали об основных направлениях — горячем и холодном батике. Кроме них есть еще три интересные техники для создания узоров на тканях.

Аэрография. Нанесение краски на материал происходит с помощью аэрографа. Интенсивность цвета определяется расстоянием от сопла до ткани и продолжительностью воздействия. Для работы не нужны контуры, зато для создания четких границ часто используются трафареты.

Узелковая роспись (сибори, тай-дай, планги). Основной принцип — ткань окрашивается полностью, кроме тех мест, которые вы предварительно защитите. Препятствуют краске множество завязанных узелков, прищепки, перетяжки нитями, в которые для создания оригинального узора можно добавлять пуговицы, веточки или другие элементы. Иногда процесс повторяют — после окрашивания и последующего распускания узелков, завязывают новые на других местах и красят в очередной цвет.

Свободная роспись. Ткань смачивается водой и на нее с помощью кисти наносится рисунок. Контуров нет, поэтому краски при этом могут свободно смешиваться друг с другом. Степень влажности ткани определяет «акварельность» рисунка.

Как переносить рисунок

Есть много способов по переносу изображения с бумаги на ткань. Самый удобный вариант — если ткань тонкая, а контур рисунка на бумаге выполнен жирными линиями насыщенного цвета, то можно просто подложить рисунок под ткань и обвести. Но если вы рисуете на плотной ткани или не уверены в твердости своей руки, попробуйте следующие способы.

Способ 1

Натяните ткань, положите на нее копировальную бумагу, а сверху — рисунок. аккуратно обведите контуры рисунка — отпечаток останется на ткани. Используется для светлых и темных тканей — выбирайте копирку того цвета, который сильнее будет выделяться на вашем материале.

Способ 2

Сделайте по контуру рисунка прорези канцелярским ножом, оставляя небольшие перемычки, чтобы рисунок не рассыпался на части. Положите получившийся трафарет на ткань и проводите по прорезям мягким карандашом или мелком контрастного с материалом цвета. Аккуратно уберите рисунок и достройте контур, зарисовав промежутки.

Если рисунок простой и однотонный, и вы уверены в своей аккуратности, можете вместо мела сразу воспользоваться кисточкой с краской.

Способ 3

Возьмите толстую иглу, положите рисунок на мягкую поверхность и сделайте много точечных проколов по контуру. Затем переложите бумагу на закрепленную ткань и посыпьте ее толченым мелом или грифелем карандаша. Распределите порошок по поверхности с помощью ватного диска, немного придавливая его. Уберите бумагу — на ткани появится точечный контур рисунка.

Читайте также:  Палет краска для волос черный синий

Способ 4

Исходный рисунок должен быть на кальке. Обведите его с обратной стороны мокрым карандашом или мелом, затем аккуратно приложите к ткани и прогладьте несколько раз рукой.

Способ 5

С помощью света. Закрепите ткань на твердом листе стекла, оргстекла, пластика или другого материала, пропускающего свет. Расположите лист на двух подставках (например, две табуретки), между которыми на полу установлена лампа, направленная вверх. Включите свет и обведите рисунок карандашом или сразу контуром.

При наличии небольшого опыта и простых рисунках перенос изображения может не потребоваться — многие рисуют сразу по ткани.

Практические советы

Предварительная стирка. Заводская пропитка новой ткани препятствует впитыванию красок и рисунок может быть испорчен. Обязательно перед началом работ постирайте материал, высушите, прогладьте и только потом приступайте к рисованию.

Натяжение ткани. Перед началом работы убедитесь в том, что ткань надежно закреплена на жесткой поверхности — лучше всего взять лист пластика, фанеру или доску. Для фиксации можно использовать канцелярские кнопки, скрепки, зажимы для бумаги и даже обычные бельевые прищепки. Главное, чтобы ваше рабочее место не сдвигалось при переносе изображения с бумаги и в процессе нанесения контура и красок.

Подложка. Если вы наносите рисунок сразу на готовое изделие, например, футболку, важно, чтобы между слоями закрепленного изделия была подложка — это позволит избежать попадания краски на заднюю сторону изделия, где рисунок не предусмотрен. В качестве подложки может выступать весь лист пластика или фанеры, на котором вы крепите изделие, если позволяет размер, либо дополнительная вкладка из аналогичного материала или просто полиэтиленовая пленка.

Вода. Воду для разведения краски наливайте в устойчивый тяжелый стакан или банку и ставьте ее чуть в стороне, не под рукой. Не стоит пользоваться пластиковыми стаканчиками, они неустойчивые, их легко перевернуть и испортить работу.

Тряпочки. Под рукой хорошо иметь гигроскопичную ветошь — влажную и сухую для промакивания кисточек, вытирания рук и стола в процессе работы. Внимательно следите, чтобы на кисточке не висела капля — одна-единственная клякса способна безвозвратно испортить изделие. Не меньшее внимание уделяйте чистоте рук — иногда кажется, что краска на них попадает просто по волшебству.

Кисти. Выбор кисти обусловлен видом рисунка, качеством ткани и вашими личными вкусами. В батике можно использовать очень большой ассортимент кисточек, а также поролоновые и ватные тампоны. Желательно выбирать кисточки с длинной ручкой и ровной, аккуратно уложенной щетиной. Для прорисовки мелких деталей и работ вблизи контура вам понадобятся тонкие кисточки, для закрашивания больших поверхностей можно брать круглые и плоские кисти.

Обратите внимание, кисть не стоит надолго оставлять в воде кончиком вниз — она может деформироваться. По окончании работы вымойте кисточку с каплей посудомоечного средства и просушите кончиком вверх.

Контур. При нанесении контура держите тюбик под острым углом к ткани и не меняйте скорость движения руки — тогда линия получится ровной по толщине.

Закрепление. Внимательно читайте инструкции на баночках с красками и контурами — у каждого производителя может быть свой срок высыхания и способ закрепления. Соблюдение правил поможет вам не испортить работу.

Идеи: какие вещи можно разрисовать

Традиционно в технике батика украшали шелковые шарфы, палантины, платки и платья. Поскольку искусство зародилось в Индонезии, его родные мотивы — цветы, растения, птицы и пейзажи.

Для «пробы пера» можно взять однотонную хлопчатобумажную футболку и оформить ее в технике шибори — получится летний яркий рисунок в виде спирали с расходящимися лучами. На детской толстовке хорошо будет смотреться кадр из любимого мультфильма — в таких рисунках есть четкий контур и крупные формы, они будут просты в работе.

Потренировавшись на небольших изделиях, вы можете расписать декоративную наволочку или покрывало в спальню, настенную панель, скатерть или штору. Цвет и мотивы работы будут зависеть от стиля вашего интерьера.

Если вы будете искать контурные рисунки для батика в интернете, можете смело добавить к ним шаблоны для витражной росписи по стеклу — в этих техниках схожий принцип.

Источник

Маленькие секреты росписи по ткани акриловыми красками

Одежда не только защищает от превратностей внешней среды, но и помогает подчеркнуть индивидуальность, оттенить яркие черты личности и приглушить огрехи фигуры. Это не всегда удаётся, особенно в условиях массового производства. Но если немного пофантазировать и не полениться, то роспись по ткани акриловыми красками превратит самую неприметную вещь в шедевр дизайнерской мысли.

Особенности акриловых красителей

Акрил относится к полимерным краскам. Этот тип красителей не проникает внутрь волокон, а покрывает их со всех сторон, как бы обволакивая защитной плёнкой. При этом исходные нити становятся более плотными, а сама ткань теряет эластичность.

К достоинствам акриловых красок относят:

  • доступность;
  • возможность разведения водой;
  • простоту использования;
  • устойчивость к смыванию после высыхания;
  • возможность смешивания различных цветов между собой для получения новых оттенков.

Важно! Для фиксации акрилового покрытия используют «сухое» тепло: обычно это делают утюгом. При нанесении нескольких слоёв красителя фиксируется теплом каждый.

Перед началом работы следует учесть такие недостатки акриловых красителей:

  • при смешивании в домашних условиях нескольких цветов трудно получить «чистый» оттенок;
  • не рекомендуется долгое хранение красящего материала, так как ухудшаются его свойства;
  • высокая текучесть, что затрудняет получение чётко прорисованных орнаментов без использования дополнительных защитных контуров.

Выбираем подходящую материю

Особых ограничений по выбору ткани для росписи акриловыми красками не существует. Это может быть и плотный текстиль, и нежный шёлк. Но следует не забывать о том, что прокрашенные места будут иметь более плотную текстуру.

Читайте также:  Краска для волос 861

В зависимости от желаемого результата подбираются краски акриловые по ткани определённого вида:

  • маркировка «Silk» означает, что краситель не будет значительно менять жёсткость ткани. Поэтому с её помощью можно наносить рисунок по ткани своими руками: на шёлк, шифон, тонкий батист;
  • указатель «Textile» информирует о том, что краска подходит для плотных полотен, кожи, замши.

Среди российских производителей наиболее известны «Батик-Акрил» и «Декола». Их используют для плотных тканей при трафаретном способе окрашивания.
Читайте про: ткани для пэчворка.

Источник

Основы рисования ткани

Существует несметное количество форм тканей, поэтому выбрать правильный референс и следовать ему – очень важно. Не всегда под рукой найдется ткань, ну хоть какая-нибудь. Вы это понимаете, поэтому давайте рассмотрим альтернативные источники референсов:

  • Фотографии – целое множество, через поисковые системы и базы данных google, gettyimages и flickr.
  • Рисунки – через базы данных Art renewal center и wikimedia (куда можно попасть через ссылки со страниц художников на wikipedia).
  • Крепированная бумага – легко приобрести, подходит для рисования грубых тканей.

На что обращать внимания в референсах:

  • Силы действующие на ткань и соответсвующие изгибы тканей
  • Формы складок
  • Текстура (тень и свет, перелив цвета)
  • Объем (толщина и ширина складок, различие в форме изгибов)
  • Детали (небольшие складки и края ткани)
  • Структура ткани

Взглянув на ткань под микроскопом, мы увидим, что вся она соткана из волокон, равномерно переплетающихся друг с другом.

Поэтому ткань и не особо эластична. Следует держать это в уме, и сохранять единую длину линий.

Если об этом не позаботиться, мы изобразим ткань неправильной структуры, и это будет заметно даже новичку, хоть он и не скажет, что же всё-таки в рисунке не так. Обратите внимание на примеры, следующие ниже.

Конечно же, правильно ткань тремя штрихами не изобразишь, рисунок придется подгонять и совершенствовать постепенно.

Соблюдаем длину

Пример 1. До и после складывания

Верхний рисунок представляет ткань посредством цвета, а нижний – посредством условных равноотдаленных линий. И вертикальные, и горизонтальные линии до и после складывания имеют ту же длину. Крайний правый рисунок не соответствует схематическому рисунку из линий, потому что цвет в его центре не достаточно темный, что делает складку недостаточно глубокой и заставляет отрезок ткани выглядеть суженым, а не прямоугольным.

Пример 2. Складки в одном направлении

Пригодится вам в рисовании аксессуаров.

Обратите внимание, что крайний правый пример не плохой, но всё же и не самый удачный (по правде говоря, мною сначала был изображен именно он, но, после обнаружения ошибок – использован как неправильный пример).

Пример 3. Присобранные складки

Вспомните, когда нужно будет рисовать рукава или банты.

Заметьте, что верхняя, самая широкая часть нашего полу-банта – такой же длины, что и в несобранном состоянии. А вот нижняя часть, будучи деформированной, имеет приподнятые волнистые края. Длина при этом сохраняется – проверьте с помощью линейки. Окружность, которую формируют края ткани, также должна сохранять длину.

Силы, оказывающие действие на ткань

  • Гравитация
  • Силы природы (ветер, влага)
  • Различные объекты
  • Свойства самой ткани

Если потянуть с силой за края ткани, появится складка, как на рисунке ниже. Это свойственно эластичным тканям в наших купальниках.

Пример воздействия сил на ткань

Это фото Мэрилин Монро – отличный пример различного воздействия: ветер, натяжение от бёдер, сила притяжения.

Зеленые линии служат отличным примером сохранения длины. Направления складок различны, но, в конечном счете, их длина одна и та же.

Чем больше внимания вы уделите воздействию всевозможных сил на ткань, тем реалистичнее у вас получится её изобразить.

Света и тени на ткани

Подобно другим 3D-объектам, кусочек ткани также находится в трёхмерном пространстве. Определите для себя нахождение источника света еще до начала рисования, или добавляйте свет в процессе. Вам помогут знания светотени, а о ней вы можете узнать из соответствующих уроков.

Жесткая и мягкая ткань

Жесткая ткань: цветовые переходы резкие, линии отчетливые. Присутствуют резкие изгибы.

Мягкая ткань: цветовые переходы плавные. Резких изгибов самая малость.

Я позволяю себе рисовать ткань изначально жесткой, а затем превращать её в мягкую с помощью мягкой кисти-аэрографа в графическом редакторе.

Обычные складки

Почти все сложные складки – производные от простейших, о которых сейчас и поговорим.

Струящаяся ткань

Струящиеся ткани обладают красивыми изгибами, только гляньте на фотографии.

Картины периода неоклассицизма также полны воздушных, струящихся тканей.

Но в реальной жизни плотная ткань не «течёт» как на рисунках Пэрриша и Лейтона, она недостаточно легка. Между тем, контраст, который порождают нереальная легкость форм и угадываемая по текстурам тяжесть ткани, создаёт ощущение неземной сверхлегкости. Фактически, именно это можно увидеть на фотографиях подводной съемки.

Вместе с фотографиями тканей, развевающихся на ветру, они могут послужить отличным референсом в изображении тканей, которые струятся.

Помните об авторских правах, не копируйте целенаправленно фотографии! Следуйте им как эталону, это будет и полезней, и законней.

Процесс рисования

1. Делаем набросок простыми линиями, определяем расположение ткани.

2. Определяем влияние различных сил на ткань.

3. Установив источник света, делаем набросок цветом. В нашем примере свет падает с верхнего правого угла.

4. Начинаем прорисовывать складки с верхнего левого угла.

5. Всё еще работаем со складками в том углу. На ходу исправляем погрешности.

6. Покрываем цветом лицевую часть ткани на переднем плане.

7. Продолжаем штурмовать левый верхний угол.

8. Наконец добились правильной формы.

9. Прорисовываем еще более детально. Работаем с изгибами на заднем плане.

Читайте также:  NA 001 Серебристый 100 мл Non Amonnia Kapous

11. Немного работы мягкой кистью, отделяем задний план от переднего с помощью цвета.

12. Если продолжать орудовать мягкой кистью, можно сделать ткань еще более мягкой. Но у меня всё.

Рисование ткани занимает много времени, постоянно приходится что-то пробовать, корректировать, обращаться к референсам, но вам в итоге будет приятно посмотреть на свой собственный результат.

Источник

Как рисовать реалистичную ткань, один шаг за раз

Драпировка и ткань появляются во многих произведениях искусства, от портретов до картин натюрмортов. Большинство новичков чувствуют себя запуганными складками ткани, думая, что их будет слишком сложно рисовать. Но когда вы научитесь рисовать ткань, разбивая ее на зоны и изучая формулу света и тени в каждой зоне, ее намного легче победить.

Основные типы складки ткани

Image

Сжатие морщин

На фотографиях 1 и 2 выше показаны морщинки сжатия, которые связаны с напряжением или силой, создаваемой движущейся частью тела, как рука или локоть.

Висячие складки

На фотографиях 3 и 4 показаны завитые и висящие морщины, которые появляются на ткани, обрезанной с обеих сторон. Греко-римская одежда вырезов показывает эти складки.

Складки труб

Фотография 5 — пример сгибания трубы: свободные куски ткани свободно висят. Обычно они находятся в занавесках, флагах и другой свободной, висящей ткани.

Image

Как определить типы складок ткани

Даже если вы не можете вспомнить имена этих типов складок, вы можете легко идентифицировать их. Ищите места растяжения или силы, созданные в ткани.

Если это одежда, части тела, такие как локти или лодыжки, создают морщины или морщинки. Когда ткань обертывается вокруг фигуры, создавая складки, обратите внимание на ее движение по отношению к самой фигуре, и как напряжение или сила меняются в складках. Я отметил направление или движение складок стрелками в эскизах выше.

Как свет, значение и образец влияют на складки ткани

ImageРаспределение света на ткани

Каждая морщина или складка имеет тот же самый основной пролом света и тени.

На изображении выше я указал основные моменты (самый сильный свет), средние светлые или средние тона, сформировал тени (самая темная область в тени) и отраженный свет (вторая самая темная тень, которая сидит на краю складки ). Внимательно изучите этот образ и начните искать шаблоны в ваших складках ткани, поскольку это отклонение в свете повлияет на то, как вы изображаете ткань на странице. По существу, каждая складка представляет собой небольшой цилиндр с подсветкой и средним тоном, формирует тень и отраженный свет.

Сильный источник света помогает вам значительно различать различия в значениях. Диффузный свет устраняет определенные тени и блики, создавая очень тонкие сдвиги в тонах.

Ценности

Image

Ценности играют решающую роль в создании визуальной иллюзии на плоской поверхности. Фотография слева имеет оригинальный цвет. Фотография справа отделяется от цвета, раскрывая значения. Обратите внимание, как этот яркий цвет меняет наше восприятие ценностей. В изображении в градациях серого вы можете четко видеть тональные переходы.

Шаблон

Если вы новичок, избегайте рисования ткани с рисунком. Он может обмануть или сбить с толку слишком много деталей и кривизны. Если вы более продвинуты и уверены в этом, вы можете попробовать рисовать узорную ткань. Помните, что узорная кривая вокруг округлости формы и складок, части рисунка появляются и исчезают с складками.

Как рисовать ткань шаг за шагом

Чтобы начать рисовать, отметьте наиболее заметные линии, которые имеют движение или определенное направление, а затем поместите тени на эти линии. Затем мы перейдем к более подробным шагам, чтобы ваша ткань выглядела реалистично.

Шаг 1:

Image

Нарисуйте контуры. Отдельно между светом и оттенком. Начните затенение, сначала сосредоточив внимание на тенях. Обычно я рисую тень формы с отраженным светом как темный блок, как вы видите здесь.

Шаг 2:

Image

Углубление темных теней и заполнить фон. Заполните средние тона, чтобы показать небольшую разницу между тенью формы и отраженным светом, расположенным рядом с ним. Вытяните блики с помощью замешанного ластика.

По мере того, как я оттеняю, я визуализирую трехмерное качество ткани с помощью направленных штрихов, в то время как я сохраняю параллельные штрихи в фоновом режиме.

Шаг 3:

Image

Вернитесь назад из своего эскиза, чтобы убедиться, что у вас достаточно контраста. Студенты, как правило, рисуют средние тонированные изображения, так как они боятся нажимать темные, чтобы заставить его работать. Укрепите огни, сохранив легкую складку слева, потому что свет идет слева. Убедитесь, что вы создали переходы между значениями.

Наконец, я делаю корректировки линий и краев, сохраняя большинство из них очень мягкими. Ткань не может иметь жесткие, очерченные края, чтобы казаться реалистичными из-за ее жидкого характера. Когда я закончил, я распыляю рисунок с фиксатором снаружи.

Рисование ткани в цветном карандаше

Image

При рисовании в цвете становится более увлекательным и сложным одновременно, потому что вы должны наблюдать узор света и тени вместе с цветовой температурой (прохладной или теплой). Вы должны сопоставлять и накладывать цвета определенного тона. На этом рисунке белого шелка я использовал прохладные оттенки синего цвета в тени и теплые оттенки легкого крема и персика на свету. Комплексные белые складки контрастируют с темным, простым фоном.

Если вы нарисуете цветную бумагу, вам нужно сложить белый цвет над светлыми цветами; если вы нарисуете белую бумагу, подсветка останется свободной от затенения, так как белый карандаш сделает его прохладным и меловым.

Для получения дополнительной информации о рисовании в цветном карандаше, ознакомьтесь с нашим классом начинающих здесь.

Источник